Картина Яна Вермеера (

Картина Яна Вермеера (1632–1675) «Девушка, читающая письмо у открытого окна» (1657/59) давно считается одним из главных произведений Картинной галереи Старых мастеров Государственных художественных собраний Дрездена. Оно было приобретено в Париже в 1742 году для коллекции саксонского курфюрста Фридриха Августа II. В течение 19-го и 20-го веков картина реставрировалась в Дрездене уже несколько раз. Начавшаяся в 2017 году обширная реставрация смогла опереться на многочисленные результаты имеющихся исследований. Уже с 1979 года, когда был сделан рентгеновский снимок картины, известно, что в глубине изображённой комнаты, на стене, находится полностью закрашенная «картина в картине» с обнаженным купидоном. Аннализе Майер-Мейнчель (Annaliese Mayer-Meintschel) опубликовала это открытие в 1982 году, что нашло отражение в многочисленных других публикациях. С тех пор в исследовательском мире предполагали, что художник отверг изображение купидона и сам закрасил заднюю стену комнаты.

После успешной реставрации полотна Вермеера «У сводни», проведённой Государственными художественными собраниями Дрездена с 2002 по 2004 год, всё возрастающим стал интерес к картине «Девушка, читающая письмо у открытого окна». Весной 2017 года началась её комплексная реставрация, проводимая реставратором Картинной галереи Кристофом Шёльцелем (Christoph Schölzel). Исследовательский и реставрационный проект возглавляет Стефан Койа (Stephan Koja), директор Дрезденской картинной галереи Старых мастеров и Собрания скульптур до 1800 года, Ута Нейдхардт (Uta Neidhardt), старший хранитель Дрезденской картинной галереи Старых мастеров, и директор реставрационной мастерской Дрезденской картинной галереи Старых мастеров Марлис Гибе (Marlies Giebe). Кроме того, физик отдела исследований и научного сотрудничества Государственных художественных собраний Дрездена Михаэль Мэдер (Michael Mäder) способствует установлению междисциплинарных кооперационных связей проекта. В качестве партнёра Государственных художественных собраний Дрездена выступает лаборатория по исследованию гранулометрического состава ареометрическим методом Академии художеств под руководством Кристофа Херма (Christoph Herm).

Проект курируется международной экспертной комиссией со специалистами из Амстердама, Дрездена, Копенгагена, Вашингтона и Вены, которые регулярно проводят консультации. Продолжающаяся реставрация по-прежнему основывается на опыте обширных исследований работ Яна Вермеера, который был собран в результате реставрации картин в других крупных коллекциях за последние два десятилетия.
Картина, для своего возраста, находится в хорошем и, с консерваторской точки зрения, стабильном состоянии. На её поверхности преобладали сильно затемнённые слои лака и старая ретушь, что стало важной причиной для решения о реставрации шедевра. Слои лака сильно исказили цветовое воздействие картины и были удалены на первом этапе. Теперь она предстаёт в приглушённых, прохладных тонах, соответствующих намерению художника.

За последние годы в Дрездене были заново проанализированы рентгеновские и инфракрасные рефлектографические снимки и результаты микроскопических исследований. К ним присоединился подробный анализ полотна основы картины и исследования по истории реставрации. С картины взяты несколько образцов красок и проанализированы в лаборатории по исследованию гранулометрического состава ареометрическим методом Академии художеств на предмет их наслаивания друг на друга и консистенции. Эти недавние исследования имели решающее значение для переоценки факта обширного закрашивания купидона. При их анализе можно теперь смело предположить, что ретушь была произведена не Вермеером, а, по крайней мере, через несколько десятилетий после создания картины и явно после его смерти. Рентгеновское флуоресцентное исследование всей поверхности картины, проведённое в 2017 году при поддержке Государственного музея Амстердама, подтвердило новые выводы о ретуши.

В силу наличия большого количества признаков, подтверждающих вывод о позднейшем закрашивании посторонней рукой, в начале 2018 года Государственные художественные собрания Дрездена при поддержке экспертной комиссии решили удалить слой ретуши.

Процесс реставрации оказался очень напряжённым, сложным и чрезвычайно трудоёмким. Кристоф Шёльцель удаляет слой ретуши скальпелем при большом увеличении микроскопом. Только этот метод позволяет сохранить существующие остатки лакового слоя на подлинной живописи Вермеера. Это, предположительно, последний сохранившийся оригинальный лаковый слой, наложенный самим художником

Учитывая необходимую тонкую работу, для завершения реставрации картины потребуется как минимум один дополнительный год работы. Поэтому Государственные художественные собрания Дрездена решили представить публике картину «Девушка, читающая письмо у открытого окна» Вермеера с 8 мая по 16 июня 2019 года в Картинной галерее Старых мастеров в здании Земпербау в её реставрационном состоянии на сегодняшний момент.

Стефан Койа, директор Дрезденской картинной галереи Старых мастеров и Собрания скульптур до 1800 года:

„Исследовательскому миру известны лишь около трёх десятков картин Яна Вермеера. Дрезденской галерее достаточно повезло, она имеет целых два шедевра этого живописца. Полотно Вермеера «У сводни», созданное в 1656 году, с 2002 по 2004 год было успешно реставрировано. На сегодняшний день мы очень рады тому, что благодаря щедрой поддержке Фонда «Хата» (Hata Foundation) может быть осуществлена реставрация картины «Девушка, читающая письмо у открытого окна» и что картина по завершению предстанет в сенсационно новом виде, а также что мы, таким образом, сможем внести значительный вклад в исследование творчества Вермеера“.

Марлис Гибе, директор реставрационной мастерской Дрезденской картинной галереи Старых мастеров:

„Благодаря реставрации картины «Девушка, читающая письмо у открытого окна» мы добиваемся восстановления знаменитой свежей цветовой палитры Вермеера в картине, которую можно классифицировать как важный поворотный момент в его творчестве. В то же время мы получим ответы на различные предположения о подоплёке картины и её истории. Заинтересованной общественности предоставляется уникальная возможность ознакомиться с нашими результатами непосредственно на оригинале, при этом максимально приблизившись к работе реставратора“.
Ута Нейдхардт, старший хранитель Картинной галереи Старых мастеров:
„Уже сейчас, после того, как удаление ретуши на заднем плане картины «Девушка, читающая письмо у открытого окна» примерно наполовину завершено, обнаруживается удивительное изменение воздействия картины: элементы сокрытия и утаивания играют в этой ранней работе Вермеера менее доминирующую роль чем на протяжении двух с половиной веков это предполагалось композицией заднего плана, изменённой посторонней рукой“.

Кристоф Шёльцель, реставратор Картинной галереи Старых мастеров:

„Если одно лишь удаление сильно состарившегося лака уже основательно меняет облик такой знакомой нам картины, то удаление ретуши на заднем плане воссоздаёт в картине совершенно новую реальность. Внезапно дрезденское полотно легко вписывается в другие композиции мастера (его манера шахматного порядка), и прохладная, приглушённая цветовая гамма с подчас густо нанесёнными цветовыми мазками ещё больше приближает её по времени к известной «Молочнице» в Амстердаме“.

Артур К. Уилок-младший (Arthur K. Wheelock, Jr.), бывший сотрудник Национальной галереи искусств Вашингтона, член экспертной комиссии:

„Тщательная, многолетняя реставрация картины Вермеера «Девушка, читающая письмо у открытого окна» в Дрезденской картинной галереи Старых мастеров выявила новые интересные знания о подлинном облике этого замечательного и яркого шедевра. Теперь, когда удалена ретушь, закрывавшая собой важный элемент картины, мы смотрим на это произведение искусства совершенно новыми глазами, продолжая восхищаться чувством света, цвета и композиционной гармонии великого мастера“.

Шиндзи Хата, директор Фонда «Хата» Амстердам / Токио:

„Фонд «Хата» считает для себя счастьем поддержать реставрацию такого значительного произведения Яна Вермеера. Со времени реставрации картины «У сводни» мастерская по реставрации картин Государственных художественных собраний Дрездена обладает уникальным опытом в отношении техники живописи художника“.